Сахнаны жарыктандыруунун 3 жолу

Мазмуну:

Сахнаны жарыктандыруунун 3 жолу
Сахнаны жарыктандыруунун 3 жолу
Anonim

Театр, бий, мюзиклдер, концерттер жана башка спектаклдер үчүн сахна жарыктары - бул өзүнчө искусство. Жакшы аткарылган, ал көрүүчүлөр үчүн аткарууну жакшыртат. Чырактарды иштетүү үчүн сахнанын жарыктандыруусунун техникалык аспектилери менен таанышуу үчүн алдын ала даярдык жана практика керек болот. Бирок, сахнанын жарыгынын татаал чеберчилигин өздөштүрүү жана кандайдыр бир спектаклди жандандырууга жардам берүү үчүн кээ бир негизги принциптер жана түшүнүктөр бар.

Кадамдар

3 методу 1: Кандай Жарыкты колдонууну чечүү

Этап жарыктандыруу 1 -кадам
Этап жарыктандыруу 1 -кадам

Кадам 1. Жарыктандырууну аткаруу жанрына жараша тандаңыз

Ар бир аткаруунун жанрында бул жанрды жарыктандыруунун артында бир нече жөнөкөй принциптер бар. Келечектеги аткарууңуз үчүн кандай сахна жарыктандыруусун колдонууну чечүүгө жардам берүү үчүн бул принциптердин эмне экенин билүү үчүн бир аз изилдөө жүргүзүңүз.

  • Мисалы, стандарттык оюнда көп диалог бар. Аудиториянын диалогду түшүнө билүү жөндөмү спикерлердин жүзү менен алардын визуалдык байланышына түздөн -түз байланыштуу. Сиз актёрлордун бетине багытталган алдыңкы жарыктын көп болушун каалайсыз.
  • Бий дененин кыймылы эң маанилүү жерде. Капталдан келген жарык - бул суюктуктун кыймылын эң жакшы баса белгилеген нерсе. Ар кандай бийиктикте жана бурчта каптал жарыкты колдонуңуз.
  • Концерттер түс, эффект жана атмосфера жөнүндө. Кээде, сиз аткаруучулардын артынан бир прожекторду каалашыңыз мүмкүн, бирок башка жарыктын көбү түс, кыймыл жана өзгөчө эффекттер үчүн болот. Симметрияны, калың түстөрдү жана кир жуугучтарды ойлонгула.
  • Музыкалар драма менен бийдин айкалышы, анткени экөөнүн тең элементтерин камтыйт. Адатта, экөөнүн тең принциптери мюзиклдердин жарык дизайнына киргизилет.
Этап жарыктандыруу 2 -кадам
Этап жарыктандыруу 2 -кадам

Кадам 2. Канча жарык керек экенин аныктоого жардам берүү үчүн жерди карап көрүңүз

Чараларды жайгаштыра турган жердин чоңдугун караңыз. Жарык тилкелери кайда экенин текшерип, нерселерди кайда илип коюуга болорун түшүнүңүз. Полдогу стенддерге чырактарды коюп, же тик трубаны орнотуп, аларды капталдарына илип койсоңуз болорун баалаңыз.

Сиздин ордуңузду карап жатканда 5 негизги жарык берүүчү позиция бар: алдыңкы жарык, каптал жарык, жогорку каптал жарык, арткы жарык жана ылдый жарык

Негизги жарык берүү кызматтары

Алдыңкы жарыктандыруу: Бул жарыктандыруунун негизги булагы. Бул беттерди жарыктандыруу жана көлөкөлөрдөн арылуу үчүн колдонулат.

Side Lighting: Бул сиздин аткаруучулардын жүздөрүн жана денелерин баса белгилейт. Бул бий аткаруу үчүн өзгөчө пайдалуу.

Жогорку каптал жарыктандыруу: Бул аткаруучулардын денесинин жогорку бөлүгүн гана баса белгилейт.

Арткы жарыктандыруу: Бул аткаруучуларды же реквизиттерди фондон бөлүп көрсөтөт жана дагы 3D көрүнөт.

Down Lighting: Бул светофорлордогу чырактарды торчо түрүндө жабуу аркылуу жарыктын жуушунда бүт сахнаны жарыктандыруу үчүн колдонулат.

3 -этапты жарыктандыруу
3 -этапты жарыктандыруу

3 -кадам. Эллипсоиддик чагылдыруучу прожекторду (ERS) колдонуп, теманы жарык кылыңыз

Бул прожекторлор курч, багытталган жарык нурун түзөт. Аларды актердун жүзү же сахнадагы жалгыз ырчы сыяктуу бир теманы жарыктандыруу үчүн колдонуңуз.

  • Сиз ошондой эле ERSтин жардамы менен "gobos" деп аталган сүрөттөрдү жана моделдерди проектирлей аласыз. Бул дат баспас болоттон же айнектен жасалган дисктер, үлгүлөрү бар, алар сүрөттү сахнада фон үчүн чагылдыруу үчүн линзанын үстүнө койсоңуз болот.
  • ERS, адатта, жеңил орто жана алыскы аралыкка проекциялоо үчүн колдонулат.
4 -этапты жарыктандыруу
4 -этапты жарыктандыруу

Кадам 4. субъекттерди жарыктандыруу жана күчтүү көлөкөлөрдү түзүү үчүн фрезель прожекторун колдонуңуз

Френель прожектору - бул ERSке караганда жумшак прожектор (сиз кинонун премьераларында көргөн чоң прожекторлорду ойлонуп көрүңүз). Прожекторду түзүү үчүн френелди кичине диаметри менен чоңойтуп коюңуз же прожекторду түзүү үчүн кең диаметри менен кичирейтип коюңуз.

Fresnels адатта кыска жана орто аралыкты долбоорлоо үчүн колдонулат

Этап жарыктандыруу 5 -кадам
Этап жарыктандыруу 5 -кадам

Кадам 5. Арткы жарык же каптал жарыктандыруу үчүн PAR прожекторлорун же PAR банкаларын колдонуңуз

PAR банкалары тар же кең сүйрү жарык нурун түзөт. Буларды колдонуу абдан оңой жана ар кандай спектаклдердин негизги элементтери, концерттин арткы жарыгынан бий бийлери үчүн каптал жарыктандырууга чейин.

PAR банкалары рок-н-ролл индустриясынын жарыгы болуп саналат. Алар сизге нурдун өлчөмүн көп көзөмөлдөбөйт (бул линзанын өлчөмүнө жараша болот), бирок чоң көлөмдөгү жарыкты жаратат, ал концерттерди жарыктандыруу үчүн эң сонун

6 -этапты жарыктандыруу
6 -этапты жарыктандыруу

Кадам 6. Чырактарды, чек ара чырактарын же жер катарларын колдонуп кең, жалпак жерлерди жарык кылыңыз

Бул бир нече лампаларды камтыган жарыктандыргычтардын бардык түрлөрү. Аларды көшөгөлөрдү, көшөгөлөрдү жарык кылуу үчүн же сахнанын үстүндөгү негизги жарыктандыруу үчүн колдонуңуз.

Сиз ошондой эле лампалардын түстөрүн жана интенсивдүүлүгүн аралаштыруу менен фондук түстөрдү өзгөртүү үчүн тилкелүү жарыктандырууну колдоно аласыз

7 -этаптын жарыгын жасаңыз
7 -этаптын жарыгын жасаңыз

Кадам 7. Сахнанын айланасында аткаруучуну ээрчүү үчүн төмөнкү жерлерди колдонуңуз

Кийинки жер - бул жаркыраган, мобилдүү прожектор, аны кол менен иштетүү керек. Аларды сахнада жылып жүргөндө соло аткаруучунун артынан ээрчүү үчүн колдонуңуз.

Эгер сиз аны колдонууну пландасаңыз, кийинки спотту иштетүүгө арналган башка адам керек болот

8 -этапты жарыктандыруу
8 -этапты жарыктандыруу

Кадам 8. Орунда кандай жарык запасы бар экенин сураңыз

Көпчүлүк жайларда жарык берүүчү жабдуулардын базасы бар, андан сиз өзүңүздүн чырактарды тандап аласыз. Изилдөөңүздү так аткарыңыз, ошондо алар эмне экенин жана эмне кылып жатканын билишет.

Сахнанын жарыгын жалпысынан анын интенсивдүүлүгү (жарыктын канчалык ачык же күңүрт экени), түсү, таралышы (жарыктын багыты) жана кыймылы (жарык убакыттын өтүшү менен кандай өзгөрөт) менен сүрөттөөгө болот

2дин 3 -методу: Жарыгыңызды Спектаклге ылайыкташтыруу

Этап жарыктандыруу 9 -кадам
Этап жарыктандыруу 9 -кадам

Кадам 1. Режиссер же шоу үчүн жооптуу адам менен кеңешиңиз

Сценарий, хореография же концерттин түрү жөнүндө сүйлөшүп, шоу үчүн иштеген жарык дизайнын иштеп чыгыңыз. Режиссер, хореограф же топ көрүүчүлөрдүн эмнени көргүсү келерин сурап, спектаклди кантип жарык кыларыңызды чечүүгө көңүл бурушу керек.

  • Жарыгыңызды камера сыяктуу элестетип көрүңүз жана сиздин ишиңиз көрүүчүлөр үчүн спектаклди тасмага бөлүп коюу эле.
  • Маанайды, кыймылды, текстураны жана натурализмди карап көрүңүз (күн менен түндү сүрөттөп жатканыңыз сыяктуу нерселер).
  • Мисалы, спектаклдеги жай, олуттуу сахнага каршы ылдам, башаламан көрүнүштү бөлүп көрсөтүү үчүн ар кандай жарык менен эксперимент жасай аласыз. Күндүн убактысын же көрүнүштүн температурасын өзгөртүү үчүн жылуураак же муздак жарыкты колдонсоңуз болот.

Кеңеш: Башка спектаклдердин жаздырууларына катышыңыз же көрүңүз жана илхам алуу үчүн сахнанын жарыгына жазып алыңыз.

Этап жарыктандыруу 10 -кадам
Этап жарыктандыруу 10 -кадам

Кадам 2. Чырактарды жайгаштыруу үчүн кайсы бурчтарга муктаж экениңизди чечиңиз

Күчтүү фонарик сыяктуу кичинекей багыттуу жарыкты алыңыз жана аны сахнада ар кайсы жактан жаркыроо башка атмосфераны түзөрүн карап көрүңүз. Ар кандай бурчтар спектаклди кантип толуктап турганын карап көрүңүз жана аларды шоу учурунда кайсы убакта колдоно турганыңыз жөнүндө ойлонуп көрүңүз.

  • Бурчтар этап жарыктандырууда абдан маанилүү; спектаклдердин ар кандай түрлөрү үчүн ар кандай бурчтарды колдонууну каалайсыз. Мисалы, эгер сиз спектаклди күйгүзүп жатсаңыз жана аткаруучулардын жүздөрүнө көңүл бургуңуз келсе, анда сахнада 45 градус бурчта алдыңкы жарыктандыруу керек болот.
  • Эгерде сиз концертти күйгүзүп жатсаңыз, анда аткаруучулар фондон чыгып кетиши үчүн арткы жарыкка көбүрөөк көңүл бурушуңуз керек, ошондой эле атайын эффекттер жана түстүү жарыктандыруу концертке туура маанай түзүү үчүн.
Этап жарыктандыруу 11 -кадам
Этап жарыктандыруу 11 -кадам

Кадам 3. Маанай жана атмосфера түзүүгө жардам берүү үчүн түстүү жарыктарды колдонуңуз

Түнкү көрүнүштөр үчүн терең блюзду, жылуу күнөстүү көрүнүштөр үчүн сары түстү колдонуңуз. Концертте чоң кызыктуу учурлар үчүн түстөрдүн жинди айкалыштарын колдонуңуз. Сиз буга чейин эске алган нерселердин бардыгын алыңыз жана иштин популярдуулугун арттыруу үчүн аралашмага түстүү жарык кошуңуз.

Колдонула турган чырактарга коюу үчүн түстөрүңүздү тандай турган театр жабдууларынын дүкөнүнөн түстүү үлгү китебин алышыңыз керек

3 -метод 3: Чырактарды орнотуу

12 -этапты жарыктандыруу
12 -этапты жарыктандыруу

Кадам 1. Бурчтун алдыңкы чырактары алардын предметинин сол жана оң жагына 45 градус бурчта

Сиз баса белгилегиси келген ар бир предметке алардын алдында солго жана оңго жайгаштырылган жана болжол менен 45 градуска бурулган 2 алдыңкы жарык керек болот. Бул стандарттуу 3-чекиттүү жарык берүү техникасы, көпчүлүк шоуларда колдонулат.

Бул жарык берүү тутуму караңгы көлөкөлөрдү жок кылып, предметтин формасына 3D аныктамасын берет

Этап жарыктандыруу 13 -кадам
Этап жарыктандыруу 13 -кадам

Кадам 2. Арткы жарыкты теманын артында 45 градус бурчта буруңуз

Бул стандарттык 3 чекиттүү системанын үчүнчү жарыгы. Жарыкты түздөн -түз объекттин артына коюп, 45 градуска ылдый караңыз.

Сиз кадимки нерсени кааласаңыз, ар кандай эффекттерди түзүү үчүн жарык менен эксперимент жасай аласыз. Мисалы, бир гана чекиттүү жарык, 1 гана алдыңкы жарык менен, күндүн таасирин тууроо жана драмалык көлөкөлөрдү түзүү үчүн колдонулушу мүмкүн. 2 чекиттүү жарык, 1 эле алдыңкы жана 1 арткы жарык менен, ошондой эле колдонулушу мүмкүн

Этап жарыктандыруу 14 -кадам
Этап жарыктандыруу 14 -кадам

Кадам 3. Сахнаны сеткага бөлүп, үстүнкү жарыктар менен жаап, жуугула

Сахнаны диаметри болжол менен 8 фут (2,4 м) болгон зоналарга бөлүңүз. Бүт сахнаны жарыктандыруучу жалпы жарык берүү үчүн ар бир зонаны жарык берүүчү жабдык менен жабуу керек болот.

  • Мисалы, эгер сиздин сахнаңыз 25 фут (7,6 м) менен 25 фут (7,6 м) болсо, анда сиз аны 9 8 футка (2,4 м) бөлүп, ар бирине башка жарык берүүчү жабдык менен жаап, жалпы жарыктандырууну түзөсүз. этап
  • Фонду, пейзажды жарыктандыруу же аймактын жарыгы менен камтылбаган башка нерселерди бөлүп көрсөтүү үчүн дагы эле кошумча чырактар керек болот.
Этап жарыктандыруу 15 -кадам
Этап жарыктандыруу 15 -кадам

4 -кадам. Этаптын диаграммасын жана чырактарды кайда коюңуз

Диаграммага жарыкты илүү үчүн колдонууну пландап жаткан ар кандай туруктуу жарык берүү тилкелеринин жайгашуусун тактаңыз. Кайсы жарыктар кайда кетерин, кайда көрсөтүлөрүн, кандай түстө болорун жана башка тиешелүү маалыматты так айткыла.

  • Эгерде сизде мүмкүнчүлүктөр бар болсо, анда кошумча чырактарды кошуу үчүн дагы туруктуу бекиткичтерди кошо аласыз же полго стенддерди колдонсоңуз болот.
  • Эгерде сизде жарык жетишсиз болсо, сизге кошумча чырактарды ижарага бере турган компанияларды караңыз.
16 -этапты жарыктандыруу
16 -этапты жарыктандыруу

5 -кадам. Жарыгыңызды илип, караңгы стойкага сайыңыз

Диммер стеллаждары сизге жарык столун же консолун колдонуу менен жарыкты суюктук менен өчүрүү мүмкүнчүлүгүн берет. Жарык столун же консолун колдонуу тажрыйбасы жок болсо, сизге тренинг керек болот.

  • Ошондой эле DMX контроллерин орнотуп койсоңуз болот, эгер алар DMX менен шайкеш болсо, жарыгыңызды илип койгондон кийин. DMX контроллери жарык консолундагы бир слайдер менен оңой эле өтүүгө мүмкүн болгон жарык орнотууларын жана эффекттерин алдын ала программалоого мүмкүндүк берет. Жарыктарды DMX кабели аркылуу туташтырыңыз жана өзүңүз каалаган жарык көрүнүштөрүн программалаңыз, андыктан спектаклдин жүрүшүндө ар кандай көрүнүштөрдү тез түзө аласыз.
  • Бир нерсе кокусунан жылып кетсе, ар бир спектаклдин алдында бардык жарыктарыңыздын абалын жана бурчтарын эки жолу текшерүүнү унутпаңыз. Сиз спектаклдин ортосунда жарык туура иштебей турганын түшүнгүңүз келбейт!

Кеңеш: Бардык жарыктарыңызды коопсуз жана туура илип, туташтыруу үчүн сизге кээ бир техникалык тажрыйба жана билим керек болот. Бул жерде расмий окутуу же тажрыйбалуу адам менен иштөө сиз үчүн чоң мааниге ээ болот.

Кеңештер

Эгерде сиз чындап эле сахнанын жарык дизайнында мыкты болгуңуз келсе, анда формалдуу окутуу менен практиканы алмаштырууга болбойт. Сиз жөн гана көзөмөлдөөчү консолдун артында отуруп, техникалык аспектилерин алдын ала билбей туруп, жарыкты иштете албайсыз

Сунушталууда: