Гитаранын жанында фортепиано музыка жазуу үчүн эң сонун инструмент. Башында үйрөнүү кыйын болсо да, пианино эки кол менен бир убакта эки үндү ойнотууга мүмкүнчүлүк берет. Пианино ойлоп табылгандан бери дүйнөнүн көптөгөн улуу композиторлору үчүн эң керектүү аспап болуп калды. Музыка жазуу татаал, көп убакытты талап кылган процесс жана фортепиано сизде алдыңкы оюнчу болбосоңуз, аны жеңилдетпейт. Мурда сиз башка аспаптар менен ийгиликтүү жазсаңыз да, фортепиано үчүн композитордук процесс өзүнүн процедураларын сунуштайт.
Кадамдар
Метод 1дин 3: Пианино музыкасын жазууга шыктануу
1 -кадам. Фортепиано музыкасын угуңуз
Пианино үчүн атайын жазылган укмуштуудай музыка бар. Жазып жаткан композицияңыз акыры пианинодо угулууга арналбаса дагы, илхам алууга аракет кылып жатканда башка даяр композицияларды угуу сизге керектүү нерсе болушу мүмкүн.
- Классикалык жана джаз - фортепианодо ойноодо эң көрүнүктүү эки стиль. Эгер сиз тигил же бул жерде ойной турган болсоңуз да (же поп сыяктуу заманбап стиль), бул ар кандай стилдерди угуу жакшы. Стилине жараша оюнчулар колдонгон ар кандай аккорддорго кулак салыңыз.
- Лист, Шопен же Сатинин чыгармаларын классикалык негиздеги фортепиано чыгармаларына караңыз.
- Джаз үчүн Билл Эванс, Дэйв Брюбек жана Чик Кореа - бул бардык оюнчулар.
Кадам 2. Фортепианодо таразаларды машыктыруу
Сиз баштап жатасызбы же алдыңкы оюнчусузбу, манжаларыңызды тараза менен жылытуу, сиз чыгармачылыкка киргенден кийин чыгармачылыктын эркин агышына түрткү болот. Эгерде сиз бир нече таразаны билсеңиз, өзүңүзгө тааныш эмес бирөө менен жылынып көрүңүз. Масштабдын айырмалоочу обонун угуу жаңы композициянын алгачкы ойлорун жарата алат.
Таразалар - бул обондорду жазууга келгенде билүү үчүн абдан ыңгайлуу нерсе. Улуу обонду жазуунун так ыкмасы жок болсо да, кайсы масштабды колдонуу керектигин билүү сизге кайсы ноталарды колдонуп, кайсынысынан качуу керек экенин түшүнүүгө жардам берет
Кадам 3. Кайда барбаңыз, блокнот менен кол жазгычты алып жүрүңүз
Сиз качан чыгармачылык кадамга бараарыңызды билбейсиз. Тилекке каршы, көп учурда бул инструменттен алыс же уктап кете турган эң ыңгайлуу учурларга туш келет. Ушул себептен улам, кайда барбаңыз, жанында ноутбук жана/же үн жазгычты алып келүү жакшы. Эгерде сиз улуу обон же ритм жөнүндө ойлонсоңуз, аны микрофонуңузга салып, кайра пианинодо болгондон кийин ыңгайлаштырсаңыз болот.
Көпчүлүк уюлдук телефондордо жаздыргыч бар. Эгерде сизде бул үчүн чөнтөк телефонуңуз жок болсо, анда негизги портативдик жазгычтар абдан арзан болот
Кадам 4. Өзүңүзгө тыныгуу бериңиз
Чыгармачылыкты мажбурлоо мүмкүн эмес. Эгер сиз жазуучунун блогун бузууга аракет кылып жатсаңыз жана эч нерсе иштебей жатса, анда өзүңүзгө нерселерден тыныгууга убакыт келип жетиши мүмкүн. Чыгармачылык процесске эч кандай тиешеси жок бир нерсе кылгыла. Үйүңүздү тазалаңыз. Досуңуз менен телефон аркылуу сүйлөшүңүз. Мышыкты мүйүз. Дагы жакшы, уктап алыңыз. Ага кайтып келгенде, сиз мурда күрөшүп жүргөн нааразычылыгыңызды сезгиңиз келбейт. Чыгармачылык өзүңүздү эркин сезип турганда эң жакшы болот.
Көңүлүңүз чөгүп баратса, сейилдөө - бул фантастикалык идея. Көптөгөн сүрөтчүлөр сейилдеп жүргөндө эң мыкты чыгармачылык эпифандарына ээ
Кадам 5. Эмне жөнүндө музыка жазгыңыз келерин ойлонуп көрүңүз
Көпчүлүк музыкалар (атүгүл аспаптык музыка) түздөн -түз бир нерседен же кимдир бирөөдөн шыктандырылган. Кээ бир учурларда композиторду сүйүү жана сагыныч жетелейт. Башка учурларда, ал жаман эмоцияларды чыгарууга аракет кылат. Жашооңузга көз жүгүртүп, өткөн мезгилде сизге эң көп таасир эткен нерселерди бөлүп алыңыз. Сиз ажырашууну баштан кечирдиңизби? Жакында эстен кеткис эс алууга чыктыңызбы? Сизде сезим пайда кылган нерсенин баары музыкалык илхам үчүн адилеттүү оюн.
Метод 2 3: формалдуу эмес Creative Process ээрчүү
Кадам 1. Башыңызда музыка ойноп жатканын угууга аракет кылыңыз
Көптөгөн композиторлор, алар иштеп жаткан бөлүк бүтүп калган жана жөн эле башкалар үчүн жазылышы керек болгондой эле, жазуу үчүн отурганда, баштарында музыка угулганын айтышат. Чыгармачыл интуиция мажбурлай турган нерсе эмес жана анын көбү ошол кездеги сезимиңизге жараша болот. Бирок, эгер сиз башыңызга кызыктуу музыкалык идеяны ала алсаңыз, аны менен чуркагандан тартынбаңыз.
Ички сотубузга бизден эң жакшысын алуу жана идеяларды сынап көргөнгө чейин цензура кылуу оңой. Музыка түзүп жатканда, өзүңүзгө болгон ишенбөөчүлүктү таштасаңыз жакшы болот. Эгер сиз бир нерсени жаман идея деп ойлосоңуз да, аны менен ойноп баштаганда келечектүү нерсеге алып келүү мүмкүнчүлүгү бар
2 -кадам. Ойноп жатып психикалык образдарды ойлонуп көрүңүз
Тасмаларды көрүү тажрыйбасы музыканы визуалдык нерселер менен байланыштырууга чоң таасирин тийгизди. Сиздин оюңузда, бул композицияда ойготкуңуз келген сезимдерди жарата турган көрүнүштү элестетүүгө аракет кылыңыз. Мисалы, эгер сиз жумшак, тынчтандыруучу композицияны кааласаңыз, жазында тынч көлдү элестетсеңиз болот. Ошо сыяктуу эле, эгер сиз ачуулуу жана драмалуу нерсени кааласаңыз, анда сиз согуш аймагы жөнүндө ойлонушуңуз мүмкүн. Ал жерден, кандай музыка ушундай визуалдык кадрга ээ боло алат деп элестетип көрүңүз.
Бул ыкма дайыма эле иштебейт, бирок эгер сиз визуалдык ойчул болсоңуз, анда, албетте, сынап көрүүгө арзыйт
3 -кадам. Трамплин идеясын түзүңүз
Көпчүлүк композициялар трамплин идеясынан башталат, башкача айтканда, башка бардык чыгармаларга негизделген музыканын биринчи бөлүгү. Бул сиздин композициянын эң көп убакытты талап кылган бөлүгү болушу мүмкүн. Мунун баары композицияңыздын биринчи бөлүгүнө жабышуу жана аны алгандан кийин аны иштетүү. Таразаларды ойноо жана аккорддун ар кандай формалары менен тажрыйба жүргүзүү бул процессти жагымдуу оюнга айландырат.
4-кадам. Кийинки ойлорду жазыңыз
Эгерде сиз пианинодо ойноп, сонун идея ойлоп тапсаңыз, анда мотивди башыңызда ойноп, андан мурун же кийин эмне болорун элестетүүңүз керек. Кийинки идеялар негизинен сиздин түп идеяңыздын обонуна жана багытына окшош болушу керек. Биринчиден, чогуу иштей турган идеяларды чыгарууга басым жасаңыз. Эгер сиз таң калыштуу бурулуштары бар композицияны кааласаңыз, анда анын бекем бөлүгүн бекем структурага ээ болгондон кийин гана түшүнүшүңүз керек.
Кадам 5. Көлөмү жана динамикасы менен айланып ойноо
Качан сизде бекем идеялар бар болсо, алар менен ойноого убакыт келди. Пианинонун эң сонун нерселеринин бири - анын көлөмүнө жана динамикасына болгон сезгичтиги. Кээ бир бөлүктөрүн катуураак, кээ бирлерин үнсүз кылуу - бул композиторлор көбүнчө көз жаздымда калтыруучу курал. Динамика бир музыкалык чыгарманын эмоционалдык таасирине дүйнөнү өзгөртө алат.
Динамика бир нерсенин ичиндеги өзгөрүүнүн же айырмачылыктын көрүнүшү катары аныкталат. Музыкалык спектаклде, бул оюнчунун үн көлөмүнө болгон мамилесин билдирет. Кээ бир пианисттер табигый түрдө башкаларга караганда катуураак ойношот, бирок чындап таланттуу аткаруучу тыныгууларды жана төмөндүктөрдү өзүнүн пайдасына колдонот
Кадам 6. Композицияңызга дени сак кайталоону иштетиңиз
Качандыр бир убакта, сиздин идеяларыңызга структура коюу зарыл. Ырыңызды чогуу жаратканыңызда, кээ бир ойлор ырды тегерегине курууга татыктуу болот. Кадимки композицияда жок дегенде бир же эки кайталануучу мотивдер болот. Кайталоо идеяны баса белгилөө үчүн колдонулганда, өтө көп кайталоо музыканы кызыктырат. Эгерде сиздин композицияңызда буга чейин көп кайталанган болсо, анда идеяны акырындык менен өзгөртүүгө аракет кылышыңыз керек. Бир нотаны кошуу же которуу аудиторияңыздын идеяга болгон реакциясын өзгөртө алат.
Кайталанууга таянуу жана аны акырындык менен өзгөртүү идеясы Минимализм деп аталат
Кадам 7. Кааласаңыз вокал кошуңуз
Фортепиано өз алдынча сонун иштейт, бирок гитарага окшоп, анын үстүнө вокал кошсоңуз жардам берет. Вокалдар пианинонун текстурасына эң сонун дал келет. Вокалдык обондор фортепиано бөлүктөрүңүздүн мелодиялык оң колунан көчүрүлүшү мүмкүн же аранжировкага кошуу үчүн таптакыр жаңы бөлүгүн жаза аласыз. Пианинодо ойноп жатканда вокал ийгиликтүү чыгып кетиши татаал болсо да, бул сизге фортепианодо эки колуңуз менен мүмкүн болбогон гармонияларды кошууга мүмкүнчүлүк берет.
Эгерде үн кошкуңуз келсе, тексттер көпчүлүк учурда ачык талап болуп саналат. Ырлар сизге музыкаңыз менен жандуу окуяны айтууга мүмкүнчүлүк берет. Албетте, эгер кааласаңыз, текстсиз ырдай аласыз. Кээ бир чыгармалар үндү башка инструмент катары колдонгонду жакшы көрүшөт, тексттин ордун "оооохс" жана "ааахс" ээлешет
8 -кадам. Досуңуздун кеңешин алыңыз
Композицияңыз чогула баштаганда, аны акыры башка бирөөгө көрсөтө турган бир чындык бар. Өзүңүздүн даамын сыйлаган досуңуз үчүн композицияны катаал түрдө ойнотуңуз. Аны ойноп бүткөндөн кийин, досуңуздан аны жакшыртса болоорун сураңыз. Муну сот үчүн эмес, чыгармачыл процесстеги кадам катары көрүү маанилүү; алар жактырабы же жокпу, сиз ага акыркы мөөрдү басмайынча мааниге ээ эмес. Алардын айткандарын эске алыңыз жана аны ишке болгон сезимиңиз менен карама -каршы коюңуз.
Кадам 9. Оңдоолорду киргизиңиз
Композиция биринчи этаптар өткөндөн кийин табигый түрдө чогула баштайт. Сизге даярдалган версия жакса дагы, ырды чуркап чыгып, композициянын кайсы бөлүктөрүн жакшыртууга, өзгөртүүгө же таптакыр алып салууга боло тургандыгын баалоо жакшы. Жакшы жазуу бүтө электе оңдоону талап кылгандай, улуу композитор бир чыгарманы кылдаттык менен карап, аягына чыгарардан мурун аны тактоо үчүн колунан келгендин баарын кылат.
3 методу 3: Музыка теориясын колдонуу менен жазуу
Кадам 1. Тоналдуулук жөнүндө чечим кабыл алыңыз
Композициянын тоналдуулугу ачкычты жана анын Мейор же Кичи экенин көрсөтөт. Композициянын алгачкы стадиясында, ачкыч каалагандай тандоо жасоо сыяктуу жөнөкөй болушу мүмкүн, бирок ал сиздин композицияңыздын үнүнө эң чоң таасирин тийгизет. Эгерде сиз жумушту кийинчерээк бүтүрүп, аны башка ачкычтарда сынап көргүңүз келсе, анда сиз муну кылышыңыз керек, бирок композиция нотасын нотага башка ачкычка которуу үчүн бир топ эмгек талап кылынарын алдын ала эскертип коюңуз.
Кадам 1. Түбү аккорддон чыккан аккорд прогрессиясын изилдеңиз
Пианино клавиатурасы өлүмгө чейин изилденген. Ар бир мүмкүн болгон комбинация ушул жерде сыналган жана изилденген. Муну менен теория эң ылайыктуу аккорддорду сунуштай алат. Алардын эң атактуусу I-IV-V-vi прогрессиясы (кичине тамга Кичи аккордду билдирет). Рим цифралары берилген аккорддун тамырынан канча баскыч экенин көрсөтөт. Бул төрт аккорд абдан жакшы бирге экени далилденген.
- Баштоо үчүн аккорд картасын колдонуп көрүңүз.
- Бул башында өтө математикалык болуп көрүнүшү мүмкүн, бирок чындык теориянын негиздерин алгандан кийин сизге эч нерсе ойлонбостон келет.
2 -кадам. Тандалган масштабдагы обондорду иштеп чыгуу
Тараза - обон жаратууда пайдалуу куралдар. Эстен кеткис жана эффективдүү болушу үчүн обондорду туура сезүү керек болсо да, масштабды колдонуу шарттуу түрдө колдонууга тийиш болгон ноталарды тарытат.
- Сиз колдонгон масштаб сиз тандаган аккорддорго жана ачкычка туура келерин текшериңиз.
- Стандарттык масштаб C Major шкаласы. Бул масштаб көбүнчө спектаклдин алдында үн жылытуу үчүн колдонулат.
3 -кадам. Тюнинг менен эксперимент жүргүзүңүз
20-кылымда кээ бир авангарддык композиторлор пианинонун өзүн ачып, кылдардын тюнингин өзгөртүшмөк, бирок 18-кылымда клавиатура аспаптарына бирдей темперамент кабыл алынганга чейин, көптөгөн тюнингдер болгон. Бардык баскычтарды 16 -кадамда да алмаштыруу пианинонун кызыктай жаңы тажрыйбасына алып келиши мүмкүн. Фортепиано менен аралашуу, эгер сиз адис болсоңуз гана жасалышы керектигин эскерте кетиңиз. Болбосо, сиз пианинону үзгүлтүксүз колдонуу үчүн саботаж кыласыз.
Кадам 4. Жумушуңузду нота аркылуу жазыңыз
Нота - музыканын техникалык тили. Эгерде сиз олуттуу композитор болсоңуз, анда жок дегенде нота боюнча бир аз билимге ээ болуу жана идеяларыңызды кагазга кантип так түшүрүү керек. Үйрөнүү үчүн бир аз убакыт талап кылынса да, бактыга жараша, сиздин жазууңузду окуп, жазууңузга ылайыкташтырууга жардам берүү үчүн көптөгөн бекер онлайн ресурстары бар. Эгерде сиз нотага таптакыр жаңы болсоңуз, пианинодо бир нече негизги ырларды көнүп калганга чейин окуп көрүңүз.
Калем менен кагазга караганда иштөө оңой боло турган санариптик белгилөө программалары бар
Кеңештер
Сизге композициянын жана ыр жазуунун негиздерин үйрөтүү үчүн көптөгөн китептер бар. Эгерде сизде баштоодо кыйынчылыктар болсо, анда чеберлерге кайрылуу чоң жардам берет
Эскертүүлөр
- Эгерде сиз фортепианону башка аспаптарга, айрыкча оркестрге музыка жазуу каражаты катары колдонуп жатсаңыз, мурда башка аспаптар жөнүндө мүмкүн болушунча көбүрөөк билүүгө аракет кылыңыз, анткени фортепианодо алгач жаралган композициялар сөзсүз түрдө иштебеши мүмкүн. башка аспаптар.
- Пианино үйрөнүү кыйын инструмент. Эгерде сиз өнүккөн оюнчу болбосоңуз, анда кимдир бирөөнү тааныбасаңыз, өзүңүз аткара албай турган музыканы жазууга аракет кылбаңыз.
