Өзүңүздүн кинону жазуунун, түздөөнүн жана түзөтүүнүн 4 жолу

2024 Автор: Robert Blare | [email protected]. Акыркы өзгөртүү: 2023-12-17 07:51

Сиз качандыр бир убакта өзүңүздүн жеке киноңузду тарткыңыз келди беле? Жазуу, режиссёрдук жана өз тасмаңызды монтаждоону үйрөнүү - бул өтө оор сунуш, бирок ал сизге жаратууңузду акыркы жолу чыгармачыл көзөмөлдөөгө мүмкүнчүлүк берет. Сиз тасма тартуу үчүн көп жумушту аткарууга даяр болушуңуз керек, бирок сиз дагы көңүл ачууга даяр болушуңуз керек. Ошентип, бир нече досторуңузду кармап, камераны тегеректеп, роликке даярданыңыз- Голливуд чалып жатат.

Кадамдар

Метод 1 4: Фильмди жазуу

Кадам 1. Бир идея менен келиңиз

Эгер Океаниянын көлөмүндөй элестетүүңүз болбосо, бул эң кыйын бөлүгү болот. Фильмиңиздин идеясы менен келе жатып, Көркөм муза менен интенсивдүү тирешүүнүн кереги жок. Кинону негиздөө үчүн, кинонун сүрөттөмөсүндө окулган сыяктуу, бир жакшы сүйлөмдү алууга аракет кылыңыз. Сиз айткыңыз келген конфликт, мүнөз же окуя деген эмне? Пландаштырууда бир нече нерсени эске алыңыз:

• Кичине жакшыраак - эгер сиз муну өзүңүз тартып жатсаңыз, анда ар бир кошумча мүнөз, жайгашуу жана өзгөчө эффектти каржылоо жана бир убакта түшүнүү керек болот.
• Кайсы жанрды көздөп жатасыз? Комедия? Илимий-фантастикалык? Драма? Жанрыңызды билгенден кийин ага ылайыктуу сюжеттерди жана каармандарды ойлонуп баштасаңыз болот.
• Сиз көрө элек кино айкалыштары кайсылар? Бул баладай көрүнгөнү менен, дээрлик бардык кинолор жана телеканалдар башка кинолордун, ТВнын жана жанрлардын гибриддери. Мисалы, Күүгүм - бул вампир + роман романы. Батыштын жакшы комедиясын көрдүңүз беле? Ал эми таш боор илимий фантастика жөнүндө эмне айтууга болот? Күтүлбөгөн жолдор менен кызыкчылыктарыңызды кантип дал келтире аласыз?
• Тажрыйбаңыз кайда? Офис кызматкеринин күнүмдүк жашоосуна оригиналдуу түрдө комментарий бере аласызбы? Сиз башкаларга караганда диск гольфу жөнүндө көбүрөөк билесизби? Бул окуяларда бир жерде кино барбы?
• Илхам алуу үчүн сүйүктүү кинолоруңуз үчүн "log-line" издеңиз. Бул кинонун жетекчилерине сценарийди сатуу үчүн колдонулган кинолордун окшош бир сүйлөмү. Сиз алардын ичинен 1000ди интернеттен издей аласыз.

Кадам 2. Каармандарыңызды ойлоп табыңыз

Каармандар окуяларды айдашат. Дээрлик бардык кинолор бир нерсени каалаган, бирок ала албаган каармандын натыйжасы. Фильм анда каармандардын сыноолорун жана кыйынчылыктарын көрсөтөт, алар өз каалоолорун аткарууга аракет кылышат (кызды алуу, дүйнөнү сактап калуу, колледжди бүтүрүү ж. Б.) Көрүүчүлөр сиздин тасмаңызга эмес, мүнөзүңүзгө тиешелүү, андыктан сизге керек баштоо алдында жакшы ойлонулган каармандарыңыз бар экенине ынануу үчүн. Жакшы каармандар:

• Тегерек.

  Бул алардын "ачууланган адам" же "күчтүү баатыр" эмес, көп кырдуу жактары бар экенин билдирет. Тегерек каармандардын күчтүү жана алсыз жактары бар, бул аларды көрүүчүлөр менен байланыштырат.

• Каалоолор жана коркуулар бар.

  Ар бири бирөө болсо дагы, жакшы каарман бир нерсени каалайт, бирок ала албайт. Алардын жөндөмдүүлүгү же коркуусун жеңе албашы (жакырчылыктан, жалгыздыктан, космостук келгиндерден, жөргөмүштөрдөн ж. Б.) Алардын конфликтине түрткү болот.

• Агенттик бар.

  Жакшы каарман камчыланбайт, анткени сиздин сценарийиңиз бир жерге барышы керек. Жакшы каарман сюжетти алдыга жылдыруучу тандоолорду жасайт. Кээде бул башка нерселердин баарын башкаруучу бир гана тандоо (Llewellyn, No Country for Old Men), кээде бул ар бир сахнада жакшы/жаман тандоолордун сериясы (American Hustle).

3 -кадам. Тасмаңыздын негизги сюжеттик пункттарын эскиздеңиз

Кээ бир адамдар каармандарды жана предметтерди ойлоп таап, анан жаза башташат. Бардык сценаристтер, бирок, 5 пункттан турган сюжеттин баалуулугун көрүшөт, анда 5 ачкыч, күчөгөн учурлар кинону түзөт. Дээрлик ар бир тартылган тасма Юра паркынан, Жөн эле достордон Юпитерге көтөрүлүүгө чейин ушул жалпы түзүлүшкө ылайык келет. ' Бул сиздин сценарийиңиз бул шаблонго ылайык келиши керек дегенди билдирбейт, бирок акылсыздыктын бир жолу бар. Так ошол жерге түшкөн ар бир тасмада 5 негизги учур бар жана эгер сиз "оригиналдуу" болгуңуз келсе, бул системадан четтөө үчүн жакшы себеп керек.

• Орнотуу:

  Сиздин каармандарыңыз кимдер, алар кайда жашашат жана эмнени каалашат? Бул сиздин тасманын биринчи 10% же андан азы.

• Пландардын өзгөрүшү/Мүмкүнчүлүк/Конфликт:

  Чыр -чатакты кыймылга келтирүүчү бир нерсе болот - Эрин Брокович жумушка орношот, Супербаддын мектеби кече уюштурат, Нео Матрица менен тааныштырылат. Бул болжол менен сиздин сценарийиңиздин 1/3 белгиси.

• Кайтып келбөө чекити:

  Ушул убакка чейин каармандар өз максаттарын ишке ашыруу үчүн көп аракет кылышат. Бирок, тасманын жарымында артка кайрылуу мүмкүн болбогон нерсе болот. Бонддун зөөкүрү кайрадан кол салат, Гладиатор Римге келет, Тельма менен Луиза биринчи дүкөнүн тоношот ж.

• Негизги кайтаруу:

  Кайра келбегенден кийин коюмдар жогорулады. Каармандарга жана көрүүчүлөргө бардык үмүт үзүлгөндөй сезилет. Бул качандыр бир романтикалык комедияда кыз менен жигит ажырашканда, Рон Бургунди Анкорманда иштен алынганда жана Жон Макклейн Die Hardдо ур-токмокко алынып, кандуу болгондо. Бул сиздин окуяңыздын 75% белгисине туура келет.

• Климакс:

  Каармандар өздөрүнүн максаттарына жетүү үчүн акыркы, бүт күчүн жумшашат, бул алардын баарынын эң чоң чакырыгы менен аяктаган. Бул аэропорттун көз ирмеми, Каддишактын акыркы тешиктери же баатыр менен каардуунун ортосундагы тирешүү. Чечим кабыл алынгандан кийин, сценарийдин акыркы 10% ы учу -кыйырсыз байлайт жана климакстын кесепеттерин көрсөтөт.

4 -кадам. Сценарийиңизди жазыңыз

Эгерде сиз тасманы өзүңүз чыгарсаңыз, сиз каалаган жазуу форматын колдоно аласыз. Бирок, Celtx, Writer Duets жана Final Draft сыяктуу сценарий жазуу программасы сизге сценаристтер үчүн атайын шаймандар менен бирге студиянын сапатын форматтоого жардам берет. Бул программалар сиз үчүн автоматтык түрдө форматталат жана кинонуздун узактыгын билүүнүн эң сонун жолу-форматталган скрипттин 1 бети болжол менен 1 мүнөт экран убактысына барабар.

• Орнотуу, пейзаж жана актёрлор сыяктуу нерселерге өзүңүзгө бир аз эскертүүлөрдү бериңиз, бирок негизинен диалогго көңүл буруңуз. Башка чечимдерди кийинчерээк, камераңыз, актерлоруңуз жана жайгашкан жериңиз болгондо кабыл аласыз.
• Кайра жазууга өзүңүздү да даярдаңыз. Биринчи мүнөттөрдүн баарында - каармандар, сюжеттер, темалар, тамашалар ж. Бүткөндөн кийин, сценарийге кайтып келип, аны объективдүү окууга аракет кылыңыз. Бул кинону көрөсүзбү?

Кадам 5. Жазууңузду жакшыртуу үчүн окулган таблицаны жасаңыз

Таблицаны окуу жакшы сценарийди өркүндөтүү жана тасмага даярдануу үчүн абдан маанилүү. Бир нече досторду же актерлорду чогултуп, ар бирине 2-3 күн мурун сценарий бериңиз. Андан кийин аларды чакырып, сиз же башка бирөө иш -аракеттериңизди айтып жатканда, бөлүктөрүн сүйлөтүп, бүтүндөй кинону кургатыңыз. Табигый эмес же ыңгайсыз болуп көрүнгөн, кайсы бир көрүнүш кыска болуп калган жана сценарийди окуу үчүн канча убакыт кетерин жазып алыңыз.

• Актерлордон/достордон сураңыз, алар эмне деп ойлошту. Алар кайда чаташып калышты, эмнени жакшы көрүштү? Алардан мүнөзү жакшы ойлонулган жана ырааттуу сезилгенин сураңыз.
• Бир ролду ойнобоого аракет кылыңыз жана жөн эле угуңуз. Киноңуздун жанданып жатканын угуп жатасызбы? Сиз үмүт кылган окшойсуз? Бул учурларды камералар күйгүзүлгөндө эмес, азыр уккуңуз келет.

Метод 2 4: Өндүрүшкө даярдоо

Кадам 1. Бардык жабдууларыңыздын жана жабдуулардын керектөөлөрүнүн тизмесин түзүңүз

Кино тартуу үчүн көптөгөн каражаттарды талап кылат, анын ичинде камералар, микрофондор жана жарыктар. Жабдууларга керектүү нерселерди тез инвентаризациялап, тешиктерди толтуруунун жолдорун табыңыз:

• Камералар:

  Албетте, сиз камерасыз эч качан кино тарта албайсыз. Көпчүлүк тасмалар үчүн сизге эң аз дегенде 2 камера керек, жана эң жакшысы 3. Мындайча айтканда, камеранын заманбап жетишкендиктери iPhone 6 менен кино тартууга мүмкүндүк берди, андыктан мындан ары чоң акчаларды түшүрүүнүн кажети жок. Профессионалдуу тасма үчүн эң негизгиси - бирдей форматта (мисалы 1080i) тарткан камералар болушу керек, антпесе видеонун сапаты ар бир кесилген сайын назик түрдө өзгөрөт. Эгер сиз бюджетте болсоңуз, адатта телефонуңузду же стандарттык DSLR камераңызды колдонуп кете аласыз.

• Микрофондор:

  Эгерде сиз оор абалда болсоңуз, акчаңызды аудио жабдууларга жумшаңыз: аудитория жаман видеонун алдында жаман үндү байкаары далилденген. Керек болсо, тиркелген камера микрофондорун колдонсоңуз болот, Tascam же мылтык микрофону ар дайым баалуу инвестиция.

• Жарыктандыруу:

  Эгерде сиз 3-5 бөлүктөн турган жарыктандыруучу комплект ала алсаңыз, аны колдонуңуз. Бул чырактар ар кандай функцияларды жана орнотууларды камтыйт, алар ар кандай кырдаалды элестетүүгө жардам берет. Бирок, 5-10 арзан кысуучу чырактар жана узартуу зымдары көптөгөн инди тасманы күйгүздү. Сиздин сахнаңызды ыңгайлаштыруу үчүн сизге чырактар жана башка лампалар (вольфрам, үшүк, LED ж. Б.) Гана керек.

• Негизги аксессуарлар:

  Киного жараша сизге эстутум карталары, резервдик катуу диск, штативдер, жарык чагылдыргычтар, узартуу зымдары, кара тасма (зымдарды жабуу же скотч менен жабуу үчүн) жана компьютердик видео түзөтүү программасы керек болот.

Кадам 2. Ар бир көрүнүш үчүн сюжет тактасын түзүңүз

Окуя такталары бир аз орой комикстерге окшош - сиз жалпы кадрды тартасыз, анан астына айтылышы керек диалогду кошуңуз. Сиз шаблондорду Интернеттен оңой жүктөп алып, анан тартуудан мурун тарта аласыз. Окуя такталары сиз тасма тартып жатканда текшерүү баракчаларына окшош, сизге керек болгон ар бир кадрды тартууга жардам берүү үчүн, сиз түзөтүп жатканда, капысынан бир нерсени сагынып калганыңызды сезбейсиз.

• Сиз тарткан ар бир кадр сиздин тизмеңизге айланат - окуяңызды айтып берүү үчүн камеранын бардык бурчтары менен толукталган китеп. Сюжет тактаңыз бүткөндөн кийин, аны көчүрүп, кийинчерээк шилтеме кылуу үчүн байлоочуга салыңыз.
• Кыскартууларды жана өткөөлдөрдү жана маанилүү үн эффекттерин жазыңыз. Бул чиймелер көркөм болушу керек эмес, алар сиздин тасманын тарыхын визуалдуу түрдө айтып бериши керек.
• Булар тажатма сезилиши мүмкүн, бирок алар бат эле кымбат болуп кетет.

3 -кадам. Топтомдоруңузду жана жайгашкан жерлериңизди табыңыз

Топтомдорду тандоо боюнча көптөгөн мектептер бар жана алардын бири да жаңылган эмес. Сиз өзүңүздүн чыгармачылык көзөмөлүңүздү жасай аласыз, бирок бул убакытты жана көп акчаны талап кылат. Сиз досторуңуздун үйү же короосу сыяктуу, сиз да оңой жете турган үйлөрдө жана жерлерде атсаңыз болот. Же болбосо, мектепте, мейманканада же паркта тасма тартуу укугуна ээ болуп, өзүңүзгө жаккан жерлерди ижарага алсаңыз болот. Кандай гана иш кылбаңыз, сиздин топтомуңуз тасмага туура келерин текшериңиз жана сизге жана экипажыңызга бул жерди бир нече саат бою ээлеп алууга уруксат берет.

Кадам 4. Сиздин бюджетти түзүү үчүн storyboard жана жабдуулар тизмесин колдонуу

Бул ар бир кинорежиссер эң жек көргөн учур болушу мүмкүн, бирок тартууну баштоодон мурун тасманын баасы тууралуу реалдуу түшүнүк керек. Сиз, мисалы, атышуунун жарымын алууну каалабайсыз жана климаттык кууп чыгуу үчүн машинаны ижарага ала албай турганыңызды түшүнөсүз. Бюджетиңизди жөнөкөй жана реалдуу кылыңыз. Сизге чын эле 10 таякча керекпи же 2 менен жасай аласызбы? Сиз 100 кошуу менен бир көрүнүштү жок кыла аласызбы же 10ду өзгөртө аласызбы? Сиз бюджет үчүн керек:

• Учурда сизде жок жабдуулар.
• Даярдыктар, костюмдар жана жайгашкан жерлер (мисалы, бий залы же ресторанды ижарага алуу).
• Экипаж менен актёрдун акысы. Экипаждарды жана актерлорду бекер алса болот, бирок акысыз 1-2 күндөн ашык жардам берүү үчүн адамдарды чанда алуу. Кыскараак өндүрүштө сизге жардам берүү үчүн аларга жакшылыктарды сунуштай аласыз.
• Сизге, экипажга жана актерлорго тамак -аш жана транспорттук чыгымдар.
• Билип коюңуз, "профессионалдуу" тартуу үчүн, акы төлөнүүчү экипаж жана актерлор менен, сиз күнүнө эң аз дегенде $ 5, 000 бюджетти түзүшүңүз керек.

5 -кадам. Актерлорду жана экипаж мүчөлөрүн жалдоо

Сизде каармандарыңыз, кадрлар тизмегиңиз жана керектүү жабдыктар бар - эми анын баарын колдоно турган адам керек. Актерлорду кантип тартуу - бул жеке тандоо - сиз Craigslist же гезит билдирүүлөрүн колдонуп, жергиликтүү театрларга барсаңыз же досторуңузду тартсаңыз болот. Экипаж мүчөлөрүнө келсек, сиз толтурушуңуз керек болгон көптөгөн посттор бар:

• Сүрөт директору (DP):

  Балким, эң маанилүү жумуш, алар камералар жана жарыктар үчүн жооптуу. Сиз актерлорду башкарып, кадр боюнча акыркы сөздү айтканыңызда, алар фильмдин техникалык аспектилерин чечет. Линзаны, камераны жана жарыкты түшүнгөн адам керек, ал жөн эле сүрөткө түшкөн досу болсо да. Бир эле учурда сценаны, жерди, камераларды, актерлорду көрүү жана пейзажды эффективдүү жарыктандыруу абдан кыйын, андыктан жүктүн бир бөлүгүн алып, сизге режиссёрлук кылууга уруксат бере турган адамды алыңыз.

• Директордун жардамчысы (AD): Сүрөттөрдү пландаштырат, тартылган тизме камтылганын текшерет, режиссер бош болсо кичинекей көрүнүштөрдү тартат. Бюджетке да жардам бериши мүмкүн.

• Камера жана микрофон операторлору:

  Өзүн-өзү түшүндүрүү, бирок маанилүү. Аларсыз кино тартууга болбойт.

• Визажист:

  Ар ким муну кыла алса да, алардын негизги жумушу - үзгүлтүксүздүк. Тасмаңызга көп убакыт кетпесе, ар бир сахнада бирдей көрүнүшү үчүн актёрдун жүзү жана костюмдары керек, антпесе көрүүчүлөр өзгөрүүлөрдү байкашат. Костюмдун, макияждын жана сценалардын күн сайын окшош экенине ынануу үчүн сүрөткө тартыңыз.

• Үн инженери:

  Туура экенине ынануу үчүн, бардык үн жазылып жатканда угулсун. Алар микрофондорду жарык орнотулгандан кийин диалогду алуу үчүн коюшат.

• Линия продюсери:

  Алдын ала жерлерди текшерет, уруксаттардын жана келишимдердин жазылып, кол коюлганын текшерет.

• Өндүрүш жардамчысы:

  Ар дайым пайдалуу, бул адамдар эмне кылуу керек болсо, ошонун баарын жасашат- тамак-аш жана кофе даярдоо, эстутум карталарын аарчуу, ал тургай камераны кармоо. Сиз эч качан экипаж мүчөлөрүнө жетише албайсыз.

6 -кадам. Келишимдерге кол коюңуз

Ким менен иштеп жатканыңыздын жана долбоордун мааниси жок - келишимге кол коюңуз. Бул кырсык болгон учурда сизди коргойт, мыйзамдуу түрдө элди кинону аягына чейин көрүүгө милдеттендирет жана тасма алынса соттошуулардын алдын алат. Сиз Интернеттен "Актердук фильм келишими", "Продюсер келишими" ж.б. издеп, аны керектөөлөрүңүзгө оңой жана эркин ылайыкташтыра аласыз, андыктан бул кадамды өткөрүп жибербеңиз.

• Келишимдер, парадоксалдуу түрдө, достукту сактоонун эң сонун жолу. Кийинчерээк бир нерсе жөнүндө талашып -тартышуунун ордуна, мурунтан эле жазуу жүзүндө болгон нерсеге кайтып келсеңиз болот.
• Өзгөчө актёрлор үчүн, алар тартыла баштаганда, тасманы аягына чейин чыгарууну талап кылган жобону камсыз кылгыла.

7 -кадам. Тасма тартуу графигиңизди түзүңүз

Чындыгында, эгерде сизде сценарийиңизде бир нече адам жана 1-2 жерде болбосоңуз, сиз жакшы сценарийиңиздин 5-10 баракчасын аласыз. Чоң же оор сахналар үчүн сиз 2-3 баракты гана ала аласыз. Киного көбүрөөк убакыт бөлсөңүз, ошончолук жакшы болот, бирок тасмага көбүрөөк убакыт бөлсөңүз, ошончолук көп акча сарптайсыз. Муну кантип тең салмакташтырууңуз бир нече факторго көз каранды:

• Кандай көрүнүштөр баары бир жерде болот? Аларды, эгер алар иштебей калса дагы, ошол эле күнү тасмага тарта аласызбы?
• Кайсы көрүнүштөрдө массалык кадрлар тизмеси бар? Адегенде буларды жасоо "чоң" сахналарды каалагандай кылып алууну камсыздай алат.
• Убакыт/акча аз болуп жатса, кандайдыр бир кадрлар чыгымдалабы? Буларды акыркы кой.
• Бул график, балким, суюк болушу керек. Бирок канчалык көп кармана алсаңыз, ошончолук жакшы болот.

4 -метод 3: Тасмаңызды тартуу

Кадам 1. Баарына алдын ала даярдан

Сиз биринчи болуп ар бир күнү кетишиңиз керек. Кино тартуу оңой эмес, жана туура эмес кете турган нерсенин баары болот деп ойлошуңуз керек. Актёрлор ооруп калышат, аба ырайы кызматташпайт жана ар бир саат сайын кабыл алынышы керек болгон 100 кичинекей чечимдер бар (жарык берүү, каармандардын жайгашуусу, костюмдар). Ийгиликтүү тартуунун бирден -бир жолу - баштаардан мурун мүмкүн болушунча көп жумуш жасоо.

• Күндүн атылган тизмесин карап чыгыңыз. Сизге эмне керек жана убактыңыз түгөнүп калса эмнени кыскарта аласыз?
• Актерлор менен машыгуу. Алар өз линияларын жана сиз аларды кандай ойнотууну каалаарын билиңиз.
• Жарыктандыруу жана камера тандоолорун DP менен карап көрүңүз.

Кадам 2. Ар бир адам съемканын башында эмнени күтүп жатканын билсин

Чоо -жайын баарына түздөн -түз жогору жактан бериңиз. Бул өзгөчө бюджети төмөн тасмалар үчүн абдан маанилүү, анткени сиз адатта актерлукка жана бекер иштөөгө ээ болосуз. Актёрлорго жана экипажга ошол күнкү съемкадагы максаттарыңарды жана колдогонуңарга канчалык ыраазы экендиктерин билдиргиле.

• Күндүн графигин алдын ала бериңиз, ошондо баары даяр.
• Экипажга сиз каалаган кандайдыр бир өзгөчө эффекттер же маанай жөнүндө билдириңиз жана аларды түзүүгө кантип жардам бере аласыз.
• Ар ким өз ролун билиши үчүн атуу процедураңызды карап чыгыңыз.

Кадам 3. Сценаны бөгөттөөнү орнотуңуз

Блоктоо - бул актерлор кайда, кайда барышат. Бул кандайдыр бир тасмага биринчи кадам жана эң негизгиси - бардык жарыктарды, камераларды жана үндү ал бүткүчө жайгаштырууга болбойт. Эгерде сахна жакшы репетицияланган болсо, бул оңой болушу керек. Болбосо, актерлорду керектүү жерлерге жайгаштыруу үчүн бир аз убакыт бөлүшүңүз керек.

• Муну мүмкүн болушунча жөнөкөй кылыңыз- түз сызыктарда, негизги кире бериштерде жана көбүнчө кыймылсыз абалда жүрүңүз. Бул оюн эмес жана камералар бүт сахнанын кичинекей бөлүгүн гана тартып алышат. Актерлор эмес, камера мүмкүн болушунча кыймылды жасасын.
• Актерлорго ар бир кадрдан кийин кайда баруу керектигин айтуу үчүн жерге лента койсо болот.
• Убакытты үнөмдөө үчүн көбүнчө экипаж мүчөлөрүн же деталдуу тизмесин колдонуп алдын ала пландаштырсаңыз болот. Эгерде сизде блокировка мурунтан эле жазылган болсо, анда сиздин тартылууңуз алда канча жемиштүү болот.

4 -кадам. Камераңызды орнотуңуз

Камераңызды жайгаштыруунун, жылдыруунун жана колдонуунун чексиз жолдору бар. Мына ушундан улам, негизинен сиздин камераңыздын алдын ала ээлеген орундарынын тизмеси болгон ок атуу тизмеси убакытты жана акчаны үнөмдөө үчүн абдан маанилүү. Убакыттын кызыкчылыгы үчүн диалог сахнасында камеранын үч негизги бурчу:

• Кадрларды же усталарды түзүү:

  Кадрларды түзүү сахнанын бардык аракетин камтыйт - сүйлөөчү каармандар, топтом жана кыймылдар. Алар узун, кенен кадрлар, эгерде бир нерсе туура эмес болуп калса, сиз бүт көрүнүштү тасмага тартып алсаңыз болот, анткени алар бардыгын тартып алышат.

• 2-ок (2-камера):

  Ар бир актёрдун үстүндө бир камера, экинчисин көрсөтүп турат. Ошентип, алар сүйлөшүп жатканда ар бир каармандын образын карап чыгасыз.

• 3 же андан көп актерду тартып жатканда, бир убакта кадрда 2 каарманга ээ болуу үчүн аны блокировкалап көрүңүз - бул жол менен алардын диалогун тартуу үчүн бир гана камера керек.
• Сүйүктүү тасмаңыздын айрымдарын кыраакылык менен көрүңүз. Кантип, мисалы, кино 2 адамдын ортосундагы кечки тамакты тартат? Сиз башка үч топтомго караганда бул үч камера бурчун (экөө тең + стол, бирөө, кыздын бири) байкайсыз.

Кадам 5. Чырактарды орнотуңуз

Эсиңизде болсун, азыраак болгондон көрө, жарыктын көп болгону жакшы. Постпродукцияда сүрөттү караңгылатуу оңой, бирок сүрөттүн сапатын жоготпостон аны жарык кылуу өтө кыйын. Мүмкүн болушунча табигый жарыкты пайдаланыңыз жана баарынан мурда аны жөнөкөй кармаңыз. Сиздин максат - жарыктын акырындык менен диапазону - терең, караңгы көлөкөлөр жана өтө аз чоң жарык жерлер.

• Сүрөттүн жөнөкөйлүгүн көрүү үчүн камераңызды ак -кара кылып коюңуз. Бул дагы эле ак -кара түстөгү кызыктуу кадр болсо, түсү укмуштай көрүнөт.
• Күндүн чыгышы менен батышынын айланасында бир жарым саат табигый жарыкта тартуу үчүн эң жакшы убакыт деп эсептелет. Жарыктык жумшак жана бирдей, жана сиз бул убакытты кийинчерээк өндүрүштөн кийин өчүрүлгөн "түнкү" кадрларды жарыктандыруу үчүн колдоно аласыз.
• "Практикаларды" же сахнадагы жарыкты колдонуңуз. Жарыкты туура алууда кыйынчылыктар болуп жатабы? Чыракты атып салыңыз же шыптын жарыгын күйгүзүңүз.

Кадам 6. Тартууну кантип баштоону билиңиз

Тасманы баштоонун ыкмалары топтомдон топтомго чейин өзгөрөт, бирок алар кадрдан кадрга чейин өзгөрбөшү керек. Тасманы тартуудан мурун күнүмдүк тартипке ээ болуу, ар бир адам бир баракта болушун камсыздайт. Мүмкүн болсо, бул АДнын милдети. Үлгү тартиби төмөнкүлөрдү камтыйт:

• "Баары бул сүрөт, сураныч, тынч!"
• "Ролл үн!" Бул микрофондорду баштоонун белгиси. Бүткөндөн кийин, кимдир бирөө "Rolling!"
• "Roll Picture!" Бул камераларды баштоонун белгиси. Бүткөндөн кийин, кимдир бирөө, адатта, "Ылдамдык!"
• Аталышын, сахнасын окуп, "Бул менин тасмам, 1 -көрүнүш, 2 -сүрөт" деген номерди алыңыз. Эгерде сизде клап такта болсо, аны чапкылап, кимдир бирөө "Маркер!"
• 3-5 секунд унчукпоо.
• "АРАКЕТ!"

Кадам 7. Сиз каалаган сахнага ээ болгондон кийин камтууңузду атыңыз

Бир нече чукул бурчтарды, айлана-чөйрөнүн кызыктуу кадрларын же каармандын жүздөрүн, колдорун же реквизиттерин жакыныраак тандап, окуяны кайра иштетиңиз. Бул кадрлар тасмада 1-2 секундга гана созулушу мүмкүн, бирок алар монтаждоо үчүн абдан маанилүү. Кандайдыр бир тасманы караңыз жана сахна дүйнөсүнө кирүү үчүн, эмоционалдык бурулушту көрсөтүү үчүн же жөн эле сахнадан сахнага өтүү үчүн канча кичинекей, пайдасыз көрүнгөн кадрлар колдонулганын байкаңыз. Бул кадрларды актерлор өз каалоолору боюнча жеткиргенден кийин тарткыла.

Каармандар столдогу торт жөнүндө сүйлөшөбү? Андан кийин столдун үстүндөгү торттун бир атышы керек. Саат канча экенин көрсөтүү керекпи? Анан дубалга илинген саатты тартуу керек

Кадам 8. Күн сайын кадрларыңызды карап чыгып, кадрлар тизмеңизди кесип салыңыз

Бюджетиңизге жана убактыңызга жараша кээ бир курмандыктарга барышыңыз керек болушу мүмкүн, бирок Голливуд режиссёрлору да буга аргасыз. Ар бир күндөн кийин, сиз каалаган жана керектүү нерселердин бар экенине көзүңүз жетип, анан аны тизмеден өчүрүңүз. Сиз азыр билишиңиз керек, эгерде бир нерсе жетишпей жатса, түзөтүүнү баштаганда 3 айдан кийин эмес.

Кадам 9. В-ролл кадрларын алыңыз

B-roll-бул жөн эле актерлорду камтыбаган кадрлар. Көбүнчө өткөөл мезгилде, кредиттерди ачууда же жабууда же жаңы жерди орнотууда колдонулат. Камера менен чыгып, сиз DP жана мүмкүн болушунча көп саат кадрларды алыңыз. Негизги максатыңыз - тасмага комплимент боло турган кадрлар жөнүндө ойлонуу. Мисалы, "Punch-Drunk Love" тасмасындагы B-Roll-бул башкы каармандын башаламан, тынчсызданган жана аксап калган психикалык абалына дал келген абстрактуу, көп түстүү кадрлардын сериясы. Шпиондук кинолордо адатта көптөгөн B-Roll кереметтүү пляждары, жандуу шаарлары жана драмалык пейзаждары бар. B-roll сиздин окуяңызды кылдат жана визуалдуу түрдө айтып берет.

• Сиз эч качан В-роллго жетише албайсыз. Сиз түзөтүп жатканда, бул мыйзамдуу кино тартуу үчүн сахналарыңызды бириктирген тутумдаштыргыч ткань.
• Сиз B-роллду сценанын "бүтүшүнө" чейин жана андан кийин тартсаңыз болот жана керек, анткени бул 2-3 секунд көрүүчүлөрдү сахнага жай алып келүүнүн эң сонун жолу.

Кадам 10. Күн сайын кадрларыңыздын камдык көчүрмөсүн жасаңыз

Тартуу аяктагандан кийин, эстутум карталарыңыздан кадрларыңызды тартып, коопсуз катуу дискке жүктөп алууга убакыт бөлүңүз. Күндүн аягындагы бул кичинекей кадам, кадрларыңызды жоготуп алган бактысыз учурда сизге саат жана саатты үнөмдөөгө жардам берет.

• Көпчүлүк адистер бир нече камдык көчүрмөнү колдонушат, эстутум карталарындагы нерселерди өчүрүүдөн мурун бардык кадрларды жок дегенде эки булакка көчүрүү.
• Убактыңызды бөлүп, кадрларыңызды иретке келтириңиз. Тарткан күнүңүзгө папка жасаңыз, анан ошол папкадагы кадрларды окуя боюнча уюштуруңуз. Бул атууну бир топ жеңилдетет.

4 -метод 4: Фильмди оңдоо

1 кадам. Тасмаңыз үчүн оңдоо программасын туура тандаңыз. IMovie жана Windows Movie Maker сыяктуу бекер программалардан тартып, Final Cut Pro сыяктуу татаал, профессионалдуу класстагы приборлорго чейин видео түзөтүү программасына (көбүнчө Сызыктуу эмес Түзөтүү программалары же NLE деп аталат) келгенде, тандоо үчүн көптөгөн мүмкүнчүлүктөр бар. Adobe Premier. Колдонууну тандаганыңыз көбүнчө жеке каалооңузга жана сиз иштеп жаткан долбоордун түрүнө байланыштуу:

• IMovie жана Windows Movie Maker сыяктуу бекер программалар, чынында, кичинекей тасмалар үчүн гана пайдалуу, көбүнчө 20 мүнөттөн ашпаган нерселер. Алар көптөгөн видео жана камера бурчтарын иштетүү үчүн иштелип чыккан эмес жана чектелген сандагы өтүүлөргө жана эффекттердин варианттарына ээ.
• Акы төлөнүүчү программалык камсыздоо каалаган кинорежиссер үчүн керек. Эгерде сиз сахнада бир нече камераларды колдонсоңуз, жылмакай текстке, өтүүлөргө же эффекттерге муктаж болсоңуз же жөн гана профессионалдуу класстагы программаны кааласаңыз, жакшы программалык камсыздоого инвестиция салышыңыз керек. Учурда үч "өнөр жай стандарты" программасы Avid, Final Cut X жана Adobe Premier болуп саналат жана алардын ар бири кымбат баада, көбүнчө $ 400 же андан көп болот. Сиз көп учурда, бирок, кичинекей бир айлык төлөө үчүн бул программаларга жазыла аласыз.

Кадам 2. Сахна көрүнүшүн видео редакторуңузга импорттоңуз

Кыска метраждуу тасма менен (20-30 мүнөттөн аз) сиз бардык кадрларды бир убакта импорттой аласыз. Бирок эгер сиз көркөм тасма тартып жатсаңыз, же жөн эле камеранын көптөгөн бурчтары менен иштеп жатсаңыз, анда тасмаңызды бөлүктөргө бөлүп түзөткүңүз келет. Сценага керектүү кадрларды, ошондой эле тиешелүү B-роллду гана импорттоңуз.

Эгерде сизде бир эле сахнада бир нече камера болсо, анда программанын "Шайкештирүү" опциясын колдонуп, алардын бардыгын бириктириңиз. Интернеттен "[Сиздин Программа] Көп Камералуу Түзөтүүнү" издеп, бир эле учурда бир нече кадрларды алмаштырууну жеңилдетүүчү "көп камералуу түзөтүү режими" программаларын табыңыз. Бул бардык камераларга дал келет, андыктан ар бир кесүү акыркы атуу менен өз убагында экенине бир нече саат коротуунун кажети жок

Кадам 3. Сахнанын маанайын жана темасын коюу үчүн алгачкы бир нече кадрыңызды колдонуңуз

Биринчи кадрлар сахнанын фокусун аныктайт. Сизде чексиз тандоо бар, бирок эң кеңири тарагандардын арасында төмөнкүлөр бар:

• Түзүүчү кадр:

  Бул сахнаны баштоонун эң кеңири таралган жолу. Бул кадр бардык башкы актерлорду, сахнаны жана жайгашкан жерди бир убакта көрсөтөт. Бул көрүүчүлөргө сахнаны сезүүгө мүмкүндүк берет жана алар кийинки келе жаткан кыскартуулар менен бирге ээрчише алышат.

• Белги багытталган:

  Биринчи сапты айтса да, айтпаса да, сахнанын башкы каарманын ээрчип, көрүүчүлөргө бул адамдарга көңүл бурушу керектигин айтышат - алар менен бир нерсе болот же кандайдыр бир түшүнүккө ээ болот.

• Сахнаны орнотуу:

  Б-роллду жана бөлмөнүн/чөйрөнүн кадрларын колдонуп, жайгашкан жерди сезиңиз. Бул көптөгөн фильмдерде, өзгөчө коркунучтууда колдонулат, анда коркунучтуу бөлмөнүн арбактуу үйүнүн 5-6 коркунучтуу кадрлары менен башталышы мүмкүн.

4 -кадам. Актёрдун мыкты образдарынын тегерегинде диалог куруңуз

Кадрларыңызды кайра карап чыгып, кайсы сахналар сизге көбүрөөк жакканын көрүңүз - бул жерде ар ким өз белгилерин тийгизет, диалог табигыйдай сезилет жана кадрлар ачык жана фокустуу. Эгер сиз баары жакшы жасалган жерден бир нерсени таба алсаңыз, анда сиз ийгиликке жетесиз жана ишиңиз бир топ ылдам болот.

Кадам 5. Ар бир каармандын саптарын жеткирип көрсөтүңүз

Бул эреже катуу жана тез эмес, бирок дээрлик дайыма аны менен баштоо керек. Ал жерден сиз угуп жаткан каармандын же сүйлөп жаткан каарманды көрүү маанилүү экенин чече аласыз. Диалогго багытталган фильмдерде сахнанын фокусу кайда болушу керек экенин жакшы түшүнүү үчүн Whiplash же There Will Blood болот дегенди көрүңүз.

Сахнада көрсөтүлүүчү эң мыкты каарман, адатта, сезим маселеси. Линиянын фокусу кимге керек деп ойлойсуз? Актер бир нерсеге өзгөчө жакшы маанай көрсөтөбү же реакция кылабы? Эгерде сиз бөлмөдө актёрлор менен отурсаңыз, көзүңүз кайда барат эле?

Кадам 6. B-roll жана башка нерселерден кандайдыр бир боштуктарды/каталарды толтуруңуз

Кээде бир эле жакшы нерсеге ээ боло албайсың, жана сценаны иштетүү үчүн көптөгөн кадрларды бириктирүү керек. Бул укмуштуудай кеңири таралган көрүнүш, бирок эгер актёрлор блокировкаларын туура жолго салса, бул кыйын болбошу керек. Бул сахнага деталды жана түстү кошкондо. Мисалы, каарман кимдир бирөөгө үстөлдөгү тортту сунушташы мүмкүн, жана сиз торттун кадрына чейин кесе аласыз. Же, чыңалган сурак сахнасында, диалогдун кийинки сабына өтүүдөн мурун, кылмышкерлердин жүзүн жакын, тердеп жана тынчсызданып көрсөтө аласыз.

Окуяны баарынан жогору айтууга аракет кылып жатканыңызды эстесеңиз, сахнаны оңдоонун туура жолу жок. Сүрөттөр мүмкүн болушунча сүйлөшүүнү жасасын

Кадам 7. Ритмди берүү үчүн сахнанын убактысын тууралаңыз

Түзөтүү - бул ылдамдык жана убакыт жөнүндө. Фильм табигый түрдө агышы үчүн керек. Ошондуктан редакторлор жеке кадрлар боюнча ойлонушат-экрандын тыныгуусун көрүп турган микро секунда дагы эле секунда эмес. Көптөгөн редакторлор ушул себептен улам музыка менен иштешет, кадрларды ритмге же ырга ылайыкташтырып, сахнага ритм берет. Экрандагы актерлордун табигый ритмине кармануунун кажети жок, көп учурда андай болбошу керек. Паузаларды кошуу же жок кылуу, атүгүл секунданын ондон бир бөлүгүнө чейин, жакшы спектаклди эң сонун аткара алат. Мисалы:

• Комедиялык, экшн багытталган же жогорку энергиялуу сценалар өтө тез убакытка ээ. Саптардын ортосунда боштук көп эмес, сөздөр чыгып кетүү үчүн бири -бирине кулап кете жаздашат. Бул көрүнүштү тез жана жандуу сезет.
• Чыңалган сценалар көбүнчө жайыраак. Паузалар чийилет, В-ролл катуу колдонулат жана көрүүчүлөргө ыңгайсыздык жаратуу үчүн кадрлар узак убакыт бою кармалып турат. Жай монтаждоо боюнча мастер-класс үчүн, 12 жылдык кулчулукту, айрыкча кинонун ортосундагы асылып турган көрүнүштү көрүңүз.
• Адамдын мээсине сүрөттү таануу үчүн 3-5 кадр керек. Бул, эгер сиз нерселерге өтө шашылыш аракет кылсаңыз, аудиторияны адаштырып коюшуңуз мүмкүн дегенди билдирет.

Кадам 8. Профессионалдуу түрдө түзөтүү үчүн ар кандай кыскартууларды үйрөнүңүз

Редакция - бул окуяны кыскартуу аркылуу айтуу чеберчилиги. Башкача айтканда, кино - бул жөн гана видеолордун биринин артынан бири, ал эми биринен экинчисине кантип кескениңизди көрүүчүлөр окуяны кандай кабыл алышат. Андыктан, бир видеодон экинчисине кантип заказ кылганыңыз - бул фильмди монтаждоодо баардык нерсе. Эң жакшы кыскартуулар үзгүлтүксүз, окуяны бир аудиториядан экинчисине секиргенибизди көрөрмандарсыз эле айтып беришет.

• Hard Cut- дароо башка бурчка кесүү, көбүнчө ошол эле көрүнүштө. Бул тасмада эң көп таралган кесүү.
• Smash Cut- Таптакыр башка сахнага чукул бурулуш. Бул кесипке көңүл бурат, көбүнчө сюжетте күтүлбөгөн жерден же чоң өзгөрүүнү билдирет.
• Jump Cut- Ошол эле сахнанын ичинде кескин кесүү, көбүнчө бир аз башка бурчта. Бул сейрек кездешет жана көбүнчө башаламандыкты же убакыттын өтүшүн көрсөтөт.
• J-Cut- Видеону көргөнгө чейин кийинки кадрдын аудиосун укканда. Бул эки көрүнүштү тематикалык жактан байланыштыруунун же баяндап берүүнүн эң сонун жолу.
• L-Cut- Аудиону укканга чейин кийинки кадрдагы видеону көргөндө. Бул каарманга бир нерсе жөнүндө сүйлөө, убада берүү, анан аны аткаруу (же бузуу) көрсөтүүнүн эң сонун жолу.
• Action Cut- Кыймылдын ортосуна кесүү, кимдир бирөө эшикти ачкандай, иш-аракеттин кесилишин "жашырат". Мисалы, бир каарман өбүү үчүн кыймылдай алат жана алардын башы экранды кесип өткөндө, сиз башка бурчтун экранына кирип, башыңызга кесип өтөсүз, адатта өбүшө турган адам.

Кадам 9. В-ролл жана өткөөлдөр менен сахналарыңызды бириктириңиз

Сценаларыңызды түзгөндөн кийин, аларды бириктире баштоонун мезгили келди. Эгерде сиз бардык сахналарыңызды өзүнчө файл катары түзөтүп жатсаңыз, аларды жаңы "Master Film" долбооруна импорттоп, иретке келтириңиз. Андан кийин, B-роллду, камтуу кадрларын жана өткөөлдөрдү колдонуп, аларды бир калыпта агып кетиңиз. Сиз алгач сахнанын убактысын карасаңыз, азыр кинонун убактысын карап жатасыз - нерселердин ылдамыраак болушу үчүн бул жакты жана тигил жакты кыркып салсаңыз болобу? Көрүүчүлөргө драмалык учурга жооп берүү үчүн сахналар арасында дагы бир аз В-ролл керекпи? Дагы - убакыт баары болот.

• Бул досуңуздан сиз менен тасманы көрүүнү сурануунун эң жакшы мезгили. Болуп жаткан нерсенин баарын алар алабы? Аралашууда жоголгон жана көбүрөөк убакыт керек болгон сюжеттик пункттар барбы? Ашыкча түшүндүрүлгөн жана кесилип кете тургандар барбы?
• Жалпысынан алганда, канчалык көп кырксаңыз, кино ошончолук жакшы болот. Эгерде сцена иштебей жатса жана сюжетке пайдалуу эч нерсе кошпосо, андан арылыңыз.

Кадам 10. Профессионалдуу кылуу үчүн тасмаңыздын түсүн жана үнүн тууралаңыз

Кинону мүмкүн болушунча жакшы тарткандан кийин, тазалоонун узак процессине убакыт келди. Профессионалдуу фильм үчүн акыркы жана эң маанилүү кадамдар - түстөрдү тууралоо жана үн аралаштыруу. Бул темада бүтүндөй китептер жазылган болсо да, эң жакшы кеңеш - анын баарын ырааттуу кылып көрсөтүү - көрүнүштөр окшош жарыктандырууга жана түскө ээ, жана үндөрдүн катуу же угулушу кыйын болгон жерлери жок.

Көптөгөн студиялар бар, анча чоң эмес акы төлөп, профессионалдуу түстөрдү оңдоо жана үн аралаштыруу үчүн төлөнөт. Эгерде сиз муну кантип жасоону билбесеңиз жана профессионалдуу тасманы кааласаңыз, анда профессионалдуу түстү баалоо жана үн аралаштыруу үчүн акы төлөшүңүз керек

Кадам 11. Окуяны айтып берүү үчүн түзөтүңүз, жаркырап калбаңыз

Көчүрүү үчүн идеалдуу көрүнгөн жаркыраган, атактуу жана стилдештирилген тасмалар көп. Өзгөчө Квентин Тарантино менен Гай Ричи, алардын мультипликацияланган, кинетикалык стилдерин бардык жерде жаш кинорежиссерлор тартып алган Pulp Fiction жана Lock, Stock, & Two Smoking Barrels сыяктуу кинолордо көрүшкөн. Бул адамдар түшүнүшпөйт, бул режиссёрлор фильмге туура келгендиктен ошол стилди тандашкан. Оңдоо оңой эмес көрүнөт, анткени ал жөн гана окуяларды (кинетикалык, аракетке багытталган окуяларды) борбордук баскычка алып чыгат. Редакциялоодо сиздин биринчи номериңиз - бул окуяны табигый түрдө айтып берүү. Сиз көрүүчүнү жетектейсиз, бирок эч качан көрүүчү түзөтүүгө комментарий бербеши керек. Эң мыкты түзөтүү көрүнбөйт.

Кеңештер

• Фильмиңизди улантуу үчүн бир аз музыка жазууга аракет кылыңыз. Бул жөн гана өзгөчө тийүүнү берет.
• Актёрлоруңуз сценарийди карап, кинодон каалаган нерселерин жазып берүүсүн сураныңыз. Аларды логикалык ырааттуулукта алып көрүүгө аракет кылыңыз жана алар сиздин тасма үчүн өтө чектен чыккан эмес экенине ынаныңыз.
• Көптөгөн шаарларда сизге кенен комплект керек болсо, ижарага бериле турган залдар бар.
• Тартуу аянтчасында көңүл ачууга аракет кылыңыз, анткени ал актёрлукту дайыма олуттуу болууга караганда жеңилдетет. Сиз өзүңүз жана актерлор үчүн атайын жолугушуу өткөрүп, кинону, каармандарды, топтомдорду жана кийиле турган кийимдерди талкуулап, тасманын кызыктуу болушуна өз ойлоруңузду берсеңиз болот.
• Өчөт жана эрийт, адатта, аарчуу же оодаруу сыяктуу башка өткөөлдөргө караганда профессионалдуу көрүнөт.
• Дубляж үндөрдү кошууга аракет кылыңыз, бул тасмага өзгөчө тийүү тартуулайт.

Эскертүүлөр

• Бирок бул нерседен этият болуңуз, анткени сиздин аркаңызга тийген күн сиздин кадрыңызга көлөкө түшүрүшү мүмкүн.
• Эгерде сиз сыртта видеого тартсаңыз, күн камерага жаман бурчта тийиши мүмкүн. Булуттуу күнү атуу менен муну болтурбоого аракет кылыңыз же күн оператордун аркасына караганга чейин кыймылдаңыз.